美术教育实习报告

美术教育实习报告15篇

在人们越来越注重自身素养的今天，接触并使用报告的人越来越多，报告具有成文事后性的特点。你知道怎样写报告才能写的好吗？下面是小编为大家整理的美术教育实习报告，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

转眼间我的实习生涯即将结束了。几个月前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过半年的实习后，我最后尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次顶岗实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学三年学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识最后得到了实践。

回顾这段时间的顶岗实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈半年来美术教学的一些心得。

美术，从字的好处上能够解释为：美的艺术。一些朋友对美术的认识不够，以为美术只是纯粹得画画，其实这是错误的理解。美术包括的东西是离我们最近最实际的，每一天当我们一睁开眼睛看到的房屋属于美术里的建筑艺术，再到生活用品的包装设计，人们服装的打扮设计，大自然的颜色，书艺术等等，都属于美术的范畴。小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。

在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作潜力，实习期间，我主要负责二年级三个班级、三年级一个班级、四年级一个班级、五年级一个班级和六年级一个班的美术教学，各个班级的管理工作以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，到达教学效果的事半功倍！按照《美术新课程标准》的要求，做好周密详细的教学计划。认真备好课，写好教案，透过指导老师的审查后，努力上好每一节课。

上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网查找好的教学材料。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学。开展以鼓励性的美术学习评价是培养学生学习兴趣的有效途径。坚持向指导老师学习、请教。

美术这门学科是一门激励人兴奋的学科，没有语文学科的诗词海洋;没有数理化学科的试题海洋;也没有英语学科的语法海洋;更没有政治学科的理论海洋。美术是具搞笑味性的学科，它要透过实践来掌握知识，它透过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术十分感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。

罗曼·罗兰曾说过：“艺术的伟大好处，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”北师范大学的杨景芝教授曾说过：“儿童时期的绘画活动是他们进行的游戏，也是用来进行交流、表达认知、抒发情感的工具。”应对低年级孩子，这时候的美术课对于他们是新鲜的，而在我的美术课堂教学过程该如何引导他们，让孩子们的情感得到充分的发挥而不是像以往的美术教学中在条条框框的规则中抑制了他们的细想感情成了我思索和思考的问题。于是我在美术课堂中美化教学环境，感受课堂乐趣。

千篇一律的课堂环境令学生有些环境疲劳，学生对于只要是能走出教室的课堂都十分兴奋，比如音乐课，体育课，计算机课等，因此我想，如果给美术课堂也换个气氛，是否课堂效果会更理想呢于是在《大嘴巴》这一课中，我请几位学生上台拿着课前做好的教具情境表演，很快的调动了学生的用心性;之后，我把学生分成小组，探索“大嘴巴”的制作方法，小朋友把制作好的教具一点一点拆开寻找答案，这就调动了学生的求知欲望，这样不仅仅让课堂生动搞笑，也趁机让他们在快乐中完成作业。这一课，我收到了甚好的教学效果，孩子们开始期盼下一堂的美术课了。

“兴趣是求知的源泉，学习的动力”。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子的求知欲望一般都很强，除了书本外知识外，他们更想了解的是课外知识，对于大千世界他们总是充满了好奇，利用孩子的这个特性，在课堂中，我透过互联网，让学生看到更多相关的知识，让他们了解更多的知识层面，使课堂不至于因为课本的局限而过于沉闷，在第五册的《鸟之王》中，由于中年级孩子受年龄的限制，所认识的.仅止于生活中常见的几种鸟，其实神鸟的形象与现实生活中的鸟有许多不同，也为了让学生生动地画出神鸟的形象，我搜索了各个艺术家创造出的神鸟形象，将其形象展示于学生欣赏，并配上解说，一下激发了他们的兴趣，整个课堂的用心性便调动了起来。

但是虽然如此，电脑多媒体在美术教学中的运用也要有分寸，它不能包含美术教学的全部，因为我们明白美术课包括的资料很多，如：手工制作、写生绘画、欣赏等等，这些电脑都代替不了，我们更不能因为多媒体而忽视了学生基本功的训练。因此，我们作为美术老师就应正确地利用电脑多媒体，扬长避短，让电脑多媒体为我们的教学服务，从而提高我们的教学质量。巧设游戏，情境教学。对于小学的孩子，游戏对他们的影响力是极大的，游戏是一种能够使幼儿将内部精神自然而然地转化为外部表现的活动，所以游戏是幼儿美术创造活动的重要形式，我们应当充分地利用游戏，为幼儿的艺术创造带给条件，激发幼儿的创作灵感。从儿童的生理发展及心理发展的规律来看，小学生的注意仍是以无意注意为主的，个性是低年级，注意力不能长时间集中。

游戏教学顺应了儿童的身心发展规律，使孩子在玩中得知，乐中求真。在第五册的《卡通大亮相》一课中，我首先告诉孩子，森林里有一个大聚会，请全体的卡通动物、人物去参加，并摆出了各种卡通形象的特有动作，告诉他们有这些动物都去参加了，让孩子想象除了老师刚才说的那些小动物外还有哪些动物也去参加了，孩子们基本都玩过模仿的游戏，他们熟悉许多卡通形象，并且能形象的模仿各种卡通人物。最后，选出各种各样的小动物在讲台上演出了一个卡通剧，最终一堂课便以卡通剧收场，给这堂课画上完美句号，孩子们在玩乐的同时也完成了这天的课堂资料、

生生互动，开放课堂。四新课标中强调学生是课堂的主人，课堂上就应把主动权还给学生，这不只是说课堂上给学生充分的时间自由创作，更多的就应是在教师启发引导时学生充分自由地表达观点，抒发创作欲望，但课堂上时间有限，师生的交流往往只能停留在小面积学生上，而 ……此处隐藏35063个字……力。

4、学生对于美术课的重要性理解不到位。

大部分学生总认为美术与高考无关，他们将来又不走艺术类专业，美术课成了他们的消遣课。课堂上有的学生将课本闲置在一边，想听就听，不听就继续沉浸在题海里;有的家长认为搞艺术的就是文化课学不好的，素质比较低下的，对美术缺乏足够的、理性的认识。甚至整个社会舆论的导向，只是极力的炒理科状元，对美术成绩优秀的学生只字不提。

5、学校对高中的美术教师的培训程度不够，教师在教学中的地位彰显不足。

美术教师在学校教育的舞台所扮演的始终是配角，未能得到应有的理解与重视，没能给专业教师一个充分发挥作用的平台。有的学校认为美术教师可有可无，几乎忽视了他们的存在，严重挫伤了部分专业教师的积极性，以致他们在工作上不思进取，得过且过，甚至一心向钱，教学成了第二职业。即使开设美术课，也是单纯的技能教育，只是作为落实课程标准的形式而已。这些问题如果不从根本上解决，审美教育就只会停留在表面上，也将会直接影响到素质教育的落实。

以上这些现象是对美育教育的严重忽视，学生、家庭、社会对美育如此态度，中学美育教育的开展就显得步履维艰，审美教育在中学的顺利开展就只能是纸上谈兵了。学生是国家的未来，没有一定的审美能力，未来的国民素质如何提高!

二、高中美术教育相应对策分析。

鉴于以上状况，要着力从根本上扭转和改变此类现状，笔者以为必须从以下几个方面着手。

1、学校领导要高度重视并严格按照课程标准开齐课程，教师要勇于创新。

作为高中美术教育，每所学校都应严格按照课程标准保证开齐课程、开足课时，满足学生在该学科的知识及审美需求，为学生终身着想。同时，作为新时期的美术教师更应具有高度的责任意识，课堂教学要勇于探索与创新，以便为更好地进行美术教育创造有利的条件，从而更有效的提高本学科的教学质量。

美术教育是素质教育不可或缺的一部分，美术教育以自身的功能和作用在素质教育中占有重要地位。笔者以为素质是指一个人的综合素养，它包括一个人的心、身、意、德、志、言、行、知、能等诸方面。所谓素质教育应是在以上诸方面对受教育者以系统全面的教育，使受教育者成为身心健康、有道德、有知识、具有一定审美能力的有用之才。学校开设的一切课程和活动都应将美育教育渗透于其中，才能真正达到落实素质教育的目的。那种把学校只开设了美术课就算是落实了素质教育的认识是片面的、甚或是错误的。素质教育应该是一个综合教育的具体体现，美术教育在落实素质教育中占有相当重要的地位，对于每个受教育者来说自然是不可缺少的。

由此可见，只有面向全体学生，着力体现美术学科的特点，把握审美教育主线，美术课方能发挥其最大的育人功能和作用，才能发现人才，培养人才。审美教育会使学生在审美过程中受到美的启迪和陶冶，从而塑造美的心灵，提高其审美能力，开阔其视野，全面提高学生的综合素质。

2、从课堂教学入手，调动学生学习美术课的积极性。

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”只有乐在其中，学生对美术课才会有兴趣，才能真正地让学生的思维进入美的艺术境界，才能提高学生的艺术审美能力，也只有如此，新课程标准才能真正地落到实处。中学美术课怎样培养学生的学习兴趣，笔者以为首先应重视课堂的导入，它是课堂教学环节中的重要一环，是课堂教学的前奏曲。好的导入能引起学生的注意，激起学生的学习兴趣，作为美术老师还应注重课堂导入技巧的训练，良好的开端是成功的一半。

其次还应注重美术教育与生活的联系，“艺术源于生活，又高于生活。”所谓美术是社会生活的反映，实际上是对社会生活、对世界的一种重新认识。在美术教学中应把美术教学与学生生活实际联系起来，鼓励学生走进生活，激发灵感，从而培养学生的创新思维能力。同时还应创设生活化的教学情境，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，增强审美意识和审美能力。

最后，在美术课堂中，教师不仅要注重美术知识与技能的传授，更应注重美术课的多样性与综合性，立足学生生活经验，将其转移到生活与美术的联系点上，只有把握主线，使课堂真正的活跃起来，才能使美术课堂充满无穷的魅力、活力、使学生拥有更多更新颖的兴趣点，充分调动他们情绪，使其主动参与到教学过程中，发挥其主观能动性，使他们爱学乐学，进入学习美术的境界，真正达到美术教育的目的`!

3、切实加强美术教师的专业培训，努力提高其专业水平。

首先，随着我国教育改革的不断深化，以及国家对素质教育的更加重视，学校也应遵循以教学为本，提高教师自身业务素质的思路抓好教学工作。真正落实审美教育，关心专业教师的成长，提高专业教师的地位(包括晋级、评优、提干等)，充分调动他们的积极性。加大改进、提高的措施力度，加强正确引导、支持和鼓励。通过函授、进修及外听名师讲学等手段，促进教师间的一种相互交流，共同探讨与研究教学教法，丰富课堂教学艺术。

其次，美术教师要努力提高自身的专业素养。作为美术教师，应该具备一专多能的美术才能。常言道：“有心栽花花不开，无心栽柳柳成荫。”只要我们在这其中一个方面取得成就性的突破，那另一个方面也必然会豁然开朗，向前迈出一大步。

有人进入中学美术教育的领域，就彻底的放弃了自己的专业，试想一个经过多年打拼而最终毫无结果，连自己都不热爱绘画的老师，能教出优秀的学生吗?作为美术教师，我们一年能创作出多少幅优秀作品?能参加几次美术展览?都获得了那些荣誉奖项?自己对于美术专业究竟专不专?广度、宽度、深度究竟如何?不要总是将客观原因归在学校或他人身上，一个没有紧迫感、危机感、时代感及使命感的老师，一定不是一个好老师。

我们可以换位思考，学生会喜欢平平庸庸，在学术上没有任何建树与成就的老师吗?打铁先要自身硬，作为一名专业性的老师，我们务必要拿出证明自己实力的真正好作品;如果整天不思进取、游手好闲，即使把你放在美术高校也未必会受人重视。徐悲鸿为什么能够成为真正的美术教育家与优秀的画家，他当年不也是从中学教师做起的吗?白雪石、魏紫熙为什么能够在山水画领域大展宏图呢?而他们当年都是从中学教育中走出来的绘画大家。一直以来，在我们身边有很多孜孜不倦为中学美术教育事业而献身的前辈都为我们做出了表率，作为新时期的我们，在平凡的美术教学工作中，要耐得住寂寞，潜心研究画理画论，锤炼笔墨语言，探索绘画规律，发现美术教育的真谛!

相信不久的将来，在美术同仁的携手努力下，必定会造就出一批能胜任新形势下高中美术教育的优秀师资队伍。那么，以审美教育为主的高中美术教育一定会落到实处，并将发挥其应有的功能作用，同时也将产生积极的社会影响。

只有这样，教学才能更好的激发学生学习兴趣，使课堂活跃起来。学生爱学，教师爱教，教学相长，才能提高教师的审美水平和技能功力，培养他们爱岗敬业，无私奉献的精神。作为专业教师更不能自暴自弃，应振作精神，因陋就简，创设条件，跟上时代发展的脚步，深入研究审美教育及其规律。树雄心着眼长远，争朝夕狠抓当前，将自己的毕生精力奉献给美术教育事业，为自己所钟爱的职业做出自己应有的贡献。