音乐教学设计

音乐教学设计

作为一名教师，总不可避免地需要编写教学设计，教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。那么问题来了，教学设计应该怎么写？以下是小编精心整理的音乐教学设计，欢迎阅读与收藏。

教案目标

1、大方自信的齐唱、对唱歌曲，唱出陕北民歌的韵味。

2、了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系，感受、体验陕北民歌的风格特点。

3、在轻松的氛围中，激发学生从内心热爱我国的民歌艺术。

教案重点

自信演唱《黄河船夫曲》，唱出陕北民歌韵味。

教案难点

了解陕北民歌与陕北人民生活之间的联系。

教案过程

一、走进西部

1、音乐引路。课件播放电视剧插曲：赶路、放羊、送别、阿宝《山丹开花红艳艳》片段。学生在音乐声中等待上课。

2、导入新课：生活中处处是陕北民歌。

师：同学们，课前我们听到的民歌里唱的内容还有印象吗？他们的演唱有什么共同点？（赶路、方言、送别的场景。音调较高。）

师：这些歌曲是地地道道的陕北民歌，在陕北有这样一句话“女人们忧愁哭鼻子，男人们忧愁唱曲子。”陕北人男男女女、老老小小都喜欢民歌。陕北人的生活离不开民歌，陕北民歌更是反映了人们的生活。

师：其中的演唱者认识吗？

阿宝在农村长大，从小受到民间音乐的熏陶，他对陕北民歌非常钟情，声音能窜高走低，将陕北民歌的魂植入人们的内心。他的声音为什么会有这样的特点？陕北民歌到底和陕北有什么联系？就让我们一起走近陕北，走近陕北民歌。

二、赏析陕北民歌。

1、介绍地域环境。

师：在我国的陕西省，以北山和秦岭把陕西分成：北部的陕北高原、中部的关中平原和南部的秦巴山地，我们刚才听到的音乐就是来自北部的陕北高原。我们来看看黄土地上陕北人的生活环境。这里与我们的城市有什么不同？比较城市—陕北高原，黄河—湘江，配歌曲伴奏。

师：在陕北高原上流淌着我们的'母亲河黄河，它与我们的湘江有区别吗？

师：在这样的环境中生活的人会有着怎样的性格？在这么天宽地阔的高原上，人们说话或是唱歌的声调会有什么特点？

师：赤_光秃的黄土高原与咆哮怒吼的黄河赋予了陕北人的开朗豪放、淳朴敦厚的性格，在沟壑纵横、天宽地阔的黄土高原上，人们由这山坡可以望见那山坡，可是见个面却要走几个小时的羊肠小道，喊话或对歌成了他们最快捷的交流方式。因此，大自然赋予了他们高亢的声调、嘹亮的歌喉。

2、一听全曲，关注歌词内容。

师：就让我们一起去听一听黄河上飘来的歌声！

师：黄河上的歌声是谁唱的？他们在干什么？（船夫，边划船边唱歌）

师：生活在黄河上的船夫们，在黄河上艰辛、无畏地划船、拉纤，风浪将他们的脸刻满了皱纹，雨雪将他们的须发染成苍白，但是他们依然不畏艰难，日复一日、年复一年的在黄河上摆桨撑船。

师：陕北民歌的内容是陕北人生活的真实写照，他们干活也罢、赶路也罢、放羊也罢、划船也罢，只要心中有感，便放开嗓子唱起来。《黄河船夫曲》唱的正是黄河上船夫们艰辛的生活，体现了他们吃苦耐劳的性格，简单的歌词也许没有太深的含义，但是唱歌为他们枯燥的划船生活消除劳累与疲乏。

3、二听旋律，关注音程跳动。

1）生边听旋律，画旋律线。师：请同学们边听音乐边画出旋律线，请你说说旋律有什么特点？（跳动较大）

2）对比湖南民歌《茉莉花》，分析旋律音程跳动较大原因。

师：对比湖南民歌《茉莉花》，陕北民歌的音程跳动较大，这跟什么有关？（江南人感情细腻、说话柔和。陕北人性格粗犷，声调高亢、嘹亮）

4、三听老师范唱，轻声跟唱曲谱，关注旋律重复。

师：老师来唱第一段歌词，请大家随我轻轻跟唱曲谱，注意观察歌曲的旋律还有什么特点？（重复）出现了几次？（5次）

1）生随琴唱重复旋律

师：刚才在听的时候，同学们已经能基本轻声跟唱，说明这首曲调琅琅上口。尤其是中间这一段，我们一起来唱一唱这段旋律。

2）生边做协调有致的划船动作边唱旋律，感受旋律的重复

师：这一句是整首歌曲中最典型、重复次数最多的旋律？我们可以联系船夫们此时的动作，想一想他们一边唱歌一边在（划船）。他们的动作有什么特点？（娴熟、协调有序）

师：让我们模仿船夫娴熟的、重复的划船动作，随琴唱这一句重复出现的旋律。

3）生边做划船动作，边唱歌词，感受四四拍子的强弱规律，表现歌曲的韵味，将歌词每小节第一拍的字放大。

师：歌曲是四四拍，四四拍的强弱关系是怎样的？

（强弱次强弱）

师：划船动作中第一个划开水波的动作是最用力的，注意歌曲的强弱关系。让我们边做划船动作边唱歌曲，注意唱出歌曲的韵味。

5、四听方言、衬词乐句的范唱，了解方言、衬词。

1）分析方言特点。

师：在听到这首歌的时候，哪几句让你一听就知道是陕北方言？

师：由于地域及生活习惯的不同，我国的语言形成了丰富的地方特点，即所谓的方言。像这首歌曲产生于陕北高原一带，因而这一带的方言使得陕北民歌具有鲜明的地域特征。

2）分析衬词特点。

师：这首歌曲中，有哎、嗬哟衬词。也是陕北民歌的特点。

师：为什么要加上衬词？要是没有衬词，也可以唱啊。（师示范）

师：歌唱中加入一些衬词，不仅使歌唱语言更加口语化，音乐更加饱满、连贯，而且能使唱者的情绪得到更加充分的发挥。

3）模仿方言、衬词，跟唱开始和结尾的两句了解演唱形式。

师：每一句最后都加了一个前倚音和一个下滑音记号，前倚音与陕北方言的语音语调有着密切的关系，而下滑音使演唱者的情绪得到更好的发挥。

6、随琴完整演唱，分析唱法：原生态。

师：歌曲的唱法有很多种：通俗唱法、民歌唱法、美声唱法，现在还有一种原生态的演唱方法，《黄河船夫曲》应该采用什么演唱方法？

师：因为歌曲的内容是陕北人生活的写照，他在赶路就唱赶路的歌、分别是唱送别的歌、放羊时唱出自己的心情，划船时唱出心中歌为枯燥的生活解解乏。所以歌曲的唱法应该是随意的、直白的、非常原生态的唱出自己的真情实感、宣泄自己的情绪。让我们带上对歌曲的理解，有味的唱一唱这首歌。

7、小组对唱，参与律动。

师：整首歌曲有两段歌词？以什么演唱形式出现？（2段、一问一答）

师：让我们扮演黄河上的船夫，按照一问一答的演唱形式唱出歌曲的韵味。

三、小结与延伸

1、小结

教学过程：

一、三分钟欣赏

播放乐曲《万马奔腾》引导学生回答：

1、这首乐曲的情绪?感受到什么场面?(情绪热烈，表现草原特有的壮观场面)

2、你知道这首曲子中独特的乐器音色是由什么乐器演奏的吗?(马头琴)

3、这是哪个民族独特的乐器?(蒙古族)

4、你对这个民族有多少了解?

5、请学生介绍马头琴的传说，教师补充。

二、导入新课

马头琴音色柔和浑厚，独具特色。演奏技术丰富，既可以为民歌、说唱音乐伴奏，也可以独奏，它已成为蒙古族具有代表性的乐器。蒙古族是一个世代以放牧狩猎为生的游牧民族。肥沃的草原、兴盛的牧畜业，丰富的矿藏养育了蒙古各族人民他们常常用自己的歌声赞美祖国，同时也赞美了家乡，今天我们将一起领略草原人民带给我们的无限美好情怀。

三、学唱歌曲《牧歌》

1、听录音感受歌曲，提示学生注意歌曲的情绪。听后讨论这首歌曲的情绪、意境、在我们面前展现一幅什么图画?

2、教师小节：这首歌曲旋律起伏宽广、曲调优美、节奏自由，这正是蒙古族歌曲的`特色。

3、采用听唱法和自学的方法学习曲谱。

4、教师引导学生划节拍掌握两拍半的节奏，纠正错误。

5、引导学生划分乐句，总结蒙古族民歌的特点：通常短小精悍，由上下两个乐句组成。蒙古族民歌分为长调、短调。长调比较自由，舒缓；短调比较热情、欢快，结构清晰。这首歌曲具有长调的特点。

6、有感情演唱。

四、《牧歌》已经被改编为各种舞台表演形式，如：奏无伴奏合唱等

欣赏瞿希贤改编的无伴奏合唱《牧歌》

播放录音。提问：无伴奏合唱与原民歌在表演形式上有什么不同?谈谈欣赏这部作品的感受。

五、欣赏一段蒙古族舞蹈，引导学生总结蒙古舞的特点，教师小结：

l、蒙古族是一个载歌载舞的民族，男子的舞蹈动作粗犷强悍、女子端庄典雅十分优美。蒙古舞的动作主要来源于生活，比如各种马步就来源于牧民骑在马上的动作。舞蹈中的鹰式位加硬腕组合就是根据雄鹰展翅飞翔动作的升华，这些都成为蒙古舞特有的艺术表现。蒙古舞主要用肩部动作。通过肩部及各种马步动作使舞蹈风格浓郁，别具一格，柔肩是舞蹈动作中最富有特色的动作。

2、学几个简单的动作。

六、创编

跟随《牧歌》音乐创编简单的舞蹈动作，挑选几个同学展示。

七、小结

今天我们欣赏了蒙古民歌，从宽广优美的歌声中，从优美舒展的舞蹈动作中我们感受到了蒙古歌舞的个性和感情色彩，从中得到了美的享受。

活动目标：

1.了解歌曲独有的京韵唱腔，初步学会演唱歌曲。

2.能根据不同的脸谱角色，用合适的力度及动作来演唱歌曲。

3.感受京剧的特点和魅力，为京剧是中国特有的艺术而自豪。

4.让幼儿知道歌曲的名称，熟悉歌曲的旋律及歌词内容。

5.初步欣赏歌曲，感受歌曲活泼欢快的节奏既充满幻想希望的情感，并尝试用语言进行表述。

活动准备：

1.欣赏过京剧表演的片段。

2.视频、图谱、课件

活动过程：

一、播放视频，体会京剧的唱腔，引导幼儿学唱拖长腔乐句。

1.播放视频，初步感知京剧唱腔。

(1)他们在表演什么?

(2)他唱了些什么?是怎么唱的?

小结：张飞生气的时候就爱乱叫、叫喳喳。

2.再次观看视频，学唱拖长腔乐句。

(1)引导幼儿尝试演唱

(2)出示图谱，学唱拖长腔乐句

图谱有什么不一样的地方?怎么唱呢?引导幼儿随图谱进行学唱。

小结：京剧是我们中国的国粹，拖长腔是京剧的特点。

二、教师范唱歌曲，引导幼儿理解人物特点与脸谱的关系，初步感知歌曲内容。

1.出示脸谱，回忆已有经验。有哪些颜色的脸谱?

2.教师范唱歌曲，介绍不同颜色的脸谱及人物

(1)这是一首什么样的歌曲?

(2)你听到蓝脸的、红脸的、黄脸的、白脸的唱的是谁?

(3)为什么会有不同颜色的脸谱?

小结：京剧的脸谱真有趣，颜色不同，代表的人物性格也不同。

3.范唱第二遍歌曲，鼓励幼儿与老师一起演唱最后一句。

你听到歌曲唱了什么?怎么唱的'?

4.范唱第三遍歌曲，感受演唱的不同力度。

你听到老师唱张飞和窦尔敦的声音是怎样的?黄脸和白脸的怎么唱的?每一句的声音大小有什么变化?引导幼儿初步学唱。

三、学唱歌曲，引导幼儿用合适的力度及动作来演唱歌曲。

1.老师大声唱，幼儿跟着一起小声唱一唱。

小结：不同颜色脸谱代表的人物特点不一样，因此他唱歌的声音也是不一样的。

2.幼儿集体唱。

3.引导幼儿用合适的力度及动作来演唱歌曲。

四、播放视频，幼儿随音乐加动作演唱歌曲。

1.观看演唱京剧的视频。

(1)小演员是怎样表演的?

(2)你想加上什么动作?

请个别表现，教师提升，幼儿互相学一学。我们一起来加上动作唱唱试试。

2.幼儿随音乐边唱边表演。

想不想像小演员一样来试试?幼儿随音乐一起表演。

五、教师演唱歌曲，激发孩子继续演唱的兴趣。

小朋友，这首歌还唱了很多颜色的脸谱，老师唱给你们听听怎么样?

你还听见有什么颜色的脸谱?我们回到教室再把这些颜色的脸谱唱出来吧!

课后反思

《纲要》中指出：幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、欣赏美、表现美的情趣，丰富他们的已有经验，使之体验自由表现的乐趣。

本次活动中，活动开始时教师以“戏说脸谱中唱张飞的片段视频”引出活动，充分的调动幼儿参与活动的积极性，激发了幼儿学习京剧的热情。并且将难点前置，通过出示唱“啊”部分的图谱，引导幼儿观察图谱，通过发现图谱中图片大小的差异，引发幼儿有目的的感知拖长腔中的节奏变化及音高转换，主动学唱拖长腔的唱法。在学唱歌曲环节，教师出示各种颜色的图谱课件，采用“幼儿说-教师唱-再模唱”的形式，帮助幼儿有效解决对歌词及旋律的理解和记忆，更加激发幼儿对学习京剧的兴趣。分析歌曲内容，使幼儿了解不同脸谱代表不同的人物性格。通过教师对比范唱，幼儿对难点唱句进行了模唱练习。在理解歌曲的基础上，引导幼儿用合适的声音唱出不同脸谱的人物特点，很好的解决了本次活动的难点。最后在幼儿运用动作表现歌曲环节，教师出示“小演员唱京剧”视频，引导幼儿了解京剧动作的基本特点，并能够在模仿的基础上创造性表现，这一环节掀起了活动高潮。在这一环节中我给了孩子充分展现的机会，鼓励孩子们大胆在集体面前表演，让每个孩子感受到音乐活动的快乐。